Los Amadores del Cine

miércoles, 1 de abril de 2026

PROGRAMACIÓN DEL SARAQUSTA FILM FESTIVAL 2026

El Saraqusta Film Festival, Festival Internacional de Zaragoza de Cine de Historia, celebrará su sexta edición con una programación que combina cine, divulgación y encuentros profesionales. El certamen, impulsado por el Ayuntamiento de Zaragoza junto a Cosmos Fan, refuerza su posicionamiento como cita especializada en el audiovisual histórico, con proyecciones, mesas redondas y actividades abiertas al público.

Uno de los principales focos de esta edición será la entrega de los Premios Saraqusta 2026, que reconocerán a dos intérpretes por su trayectoria en el género histórico. La actriz británica Jacqueline Bisset recibirá el galardón honorífico durante la clausura, mientras que la española Kimberley Tell será premiada en la inauguración por su participación en producciones como la serie Ena.

Jacqueline Bisset, ganadora de un Globo de Oro, ha trabajado con directores como François Truffaut, John Huston, George Cukor, Claude Chabrol o Roman Polanski, y ha participado en títulos de corte histórico como "Napoleón y Josefina. Una historia de amor", "Juana de Arco", "Jesús" o "Dancing on the Edge". Por su parte, Kimberley Tell ha desarrollado parte de su carrera en producciones ambientadas en distintas épocas, como "Velvet", "Ebro, de la cuna a la batalla", "45 revoluciones" o "Planeta 5000".

El festival contará con sedes principales como la Fundación Ibercaja Patio de la Infanta y el Cine Cervantes, donde se proyectarán las obras a competición. En esta edición, se han recibido 500 obras procedentes de 50 países, lo que confirma el crecimiento del certamen a nivel internacional. Entre los largometrajes seleccionados destacan "La copia perfecta", "Palestina 36", "Las locas del obelisco", "Primavera" y "Verdad y traición". En el apartado documental competirán títulos como "Pendaripen", "Juana de Castilla", "La nuit de cristal", "Cómo conquistamos el oeste" y "Fiume o morte!".

Además de la competición oficial, el festival incluye secciones paralelas como Panorama Saraqusta y la Sección Aragonesa, así como proyecciones especiales entre las que se encuentran El patio de la Infanta, Zaragoza, pionera del cine y Mudayán.

El cartel de esta edición, diseñado por David Arenas, rinde homenaje al arte mudéjar con motivo de los aniversarios de su declaración como Patrimonio Mundial por la Unesco, integrando elementos del patrimonio zaragozano como la torre de la iglesia de San Pablo.

TEASER TRÁILER DE "PIONERAS. SOLO QUERIAN JUGAR", DE MARTA DÍAZ DE LOPE DÍAZ. ESTRENO EL 5 DE JUNIO EN LA TAQUILLA

Tras su pase en la úlima edición del Festival de Málaga, donde fue reconocida con la Biznaga de Plata Premio del Público, "Pioneras. Solo querian jugar", la nueva película dirigida y coescrita por Marta Díaz de Lope Díaz ("Mi querida cofradía", "Los buenos modales"), ha sido seleccionada en la Sección Largometraje Iberoamericano de Ficción de la 41ª edición del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG). En la taquilla española llegará el próximo 5 de junio de la mano de Filmax.

Ambientada en la España de principios de los años 70, todavía bajo el franquismo, la película recupera la historia real y largamente silenciada de un grupo de jovencísimas mujeres que, contra todo pronóstico, se atrevieron a jugar al fútbol. Ninguneadas, cuestionadas y perseguidas, pero impulsadas por una pasión irrenunciable, estas pioneras no sólo desafiaron las normas deportivas, sino que protagonizaron una auténtica gesta social.

Con este nuevo largometraje, Marta Díaz de Lope Díaz, quien coescribe la película con la guionista Zebina Guerra, vuelve a demostrar su maestría en el retrato coral de personajes femeninos que se rebelan contra el lugar que la sociedad les impone, combinando épica, emoción y una mirada profundamente humana.

El reparto está encabezado por Daniel Ibáñez, junto a Aixa Villagrán, y las debutantes Sofía de Iznájar y Bruna Lucadamo, acompañadas por un elenco de jóvenes actrices, Nora Otxoteko, Leire Aguiar, Lorea Carballo y Miriam Rubio. Completan el elenco José Troncoso, Carmen Ruiz, Alejandro Casaseca, Carmen Flores Sandoval y Pepa Aniorte, con la colaboración especial de Elena Irureta y Jordi Sánchez, entre otros.

La película está producida por Pioneras la Película AIE, Cine365 Films, Nadie es Perfecto y Ciudadano Ciskul, en coproducción con la productora portuguesa Bando A Parte. Cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus+, RTP, CREA SGR, Triodos Bank y la financiación del ICAA - Ministerio de Cultura, Ayuntamiento de Madrid, ICO y con Filmax a cargo de la distribución y las ventas internacionales. Además, la película cuenta con la colaboración de Liga F.

PALMARÉS DE LA 16 EDICIÓN DEL D'A FILM FESTIVAL DE BARCELONA

La 16.ª edición del D’A Film Festival concluye diez días de cine y salas llenas que confirman el interés del público barcelonés por el cine independiente y de autor. Esta edición ha cerrado con su mejor balance hasta la fecha, superando los 28.000 asistentes ―a falta de contabilizar el Focus dedicado a Christian Petzold en la Filmoteca de Catalunya― y anunciando un récord de abonos vendidos.

Esto se ha traducido en un 11% más de público respecto al año anterior, que se ha reforzado con la presencia de espectadores cada vez más jóvenes. Asimismo, el certamen ha completado su palmarés con el anuncio de los dos premios del público que faltaban. "Un mundo frágil y maravilloso", del director libanés Cyril Aris, ha conseguido el Premio del Público al mejor largometraje, mientras que en la categoría de cortometraje, el galardón ha sido para "Dalia", de Águeda Sfer.

Palmarés completo del D’A 2026:

Premio Talents x ESCAC: "Kingdom", de Michal Ciechomski.

Premio Un Impulso Colectivo x DAMA: "El vol de la cigonya", de Soumaya Hidalgo Djahdou y Berta Vicente Salas.

Mención especial Un impulso Colectivo: "Anoche conquisté Tebas", de Gabriel Azorín.

Premio Talents Verd: "Estados generales", de Mauricio Freyre.

Premio FIPRESCI de la crítica: "Estados generales", de Mauricio Freyre.

Premio Un Impulso Colectivo – Cortometrajes: "Llenya", de Manel Raga.

Premio D’A Film Lab Barcelona: "Taranta", de Samuel Nacar.

Premio Jurado Joven: "Barrio triste", de Stillz.

Premio del Público x Campari: "Un mundo triste y maravilloso", de Cyril Aris.

Premio del Público al Mejor Cortometraje: "Dalia", de Águeda Sfer.

LA PELÍCULA "EL PUMA", PROTAGONIZADA POR LUS TOSAR Y ANTONIA ZEGERS, LA APUESTA CHILENA A LA PRÓXIMA EDICIÓN DEL FESTIVAL DE CANNES

La única película chilena que aparece entre las posibles seleccionadas para el 79 Festival de Cine de Cannes es "El puma", tercer largometraje de ficción de Marcela Said, protagonizado por la actriz chilena Antonia Zegers y el español Luis Tosar, en un reparto que se completa con Roger Casamajor, Gastón Salgado y Luis Gnecco.

Tratase de una coproducción con Wood Producciones y Hautet Court, con el apoyo de Cine ICAA, Ministerio de Cultura, ICEC y Cultura. Generalitat de Catalunya. Las ventas internacionales están a cargo de Protagonist Pictures.

Sinopsis: Ema y Borja viven a orillas del remoto lago Pirihueico, en el sur de Chile, un lugar tan fascinante como peligroso. Desde el ahogamiento de su hijo llevan vidas separadas: mientras ella busca consuelo en Daniel, que la ayuda a encontrar el cuerpo ahogado de su niño, Borja se refugia en el alcohol, la violencia y las armas de fuego. La visita de un viejo amigo de la pareja, Alex, se presenta como una buena oportunidad para que la pareja olvide momentáneamente la tragedia. Pero Borja ha preparado una sorpresa para su amigo: lo invita a cazar al puma que se esconde en las montañas, y contrata al amante de Ema para que los guíe.

lunes, 30 de marzo de 2026

"ROMERÍA", DE CARLA SIMÓN, GANA LA 35 EDICIÓN DEL FESTIVAL DE CINE ESPAÑOL DE NANTES

La película "Romería", de Carla Simón, fue este domingo declarada vencedora de la edición 35º del Festival de Cine Español de Nantes (FCEN), en el oeste de Francia, en el que también resultaron premiados el actor José Ramón Soroiz y la directora Isabel Coixet.

Competidora en la sección oficial del festival de Cannes de 2025, la cinta de la catalana Simón, de 39 años, fue galardonada con el premio Julio Verne por su 'lenguaje visual y el minucioso desarrollo de una experiencia traumática» que acaba por dar giros inesperados'.

"Romería" se impuso a otros seis largos en competición: "El mal", de Juanma Bajo Ulloa; "La buena letra", de Celia Rico; "Maspalomas", de José Mari Goenaga y Aitor Arregi; "Siempre es invierno", de David Trueba; "Tres adioses", de Isabel Coixet, y "Una quinta portuguesa", de Avelina Prat.

El vasco Soroiz, de 75 años, se alzó con el premio del jurado por haber interpretado a un personaje que no encaja del todo en el mundo 'con gran delicadeza, gestos sutiles y la voluntad de mostrarse tal y como es'.

Coixet, de 65 años y reconocida autora de cintas como "La vida secreta de las palabras" (2005) y "Cosas que nunca te dije" (1996) consigue en "Tres adioses" 'desbordar las expectativas y hacer seguir «a la protagonista con sentimientos a veces ambiguos, pero siempre con ternura'.

Fueron además galardonados en Nantes "La Furia", de Gemma Blasco, como mejor ópera prima, mientras que el mejor documental recayó en "Una película de miedo", de Sergio Oksman. En los cortometrajes, salieron vencedores "Timecode", de Juanjo Giménez, y "Ciudad sin sueño", de Guillermo Galoe.

En esta 35º edición del certamen, el cineasta Rodrigo Sorogoyen fue el invitado de honor y por ello se exhibieron películas de su cosecha como "As bestas", "El reino" o "Stockholm".

sábado, 28 de marzo de 2026

TRÁILER OFICIAL DE LA PELÍCULA "CORREDORA", DE LAURA GARCÍA ALONSO. ESTRENO EL 29 DE MAYO

A seguir el tráiler oficial de la ópera prima en largometrajes de la directora Laura García Alonso, "Corredora", que tras competir en la sección oficial del Festival de Cine de Málaga, aterriza en la cartelera española el próximo 29 de mayo.

La cineasta, que también firma el guion junto a Pol Cortecans, se adentra en el mundo del deporte de élite para abordar un tema poco tratado en la ficción: la salud mental. El proyecto cuenta con la participación de Alba Sáez, Marina Salas y Àlex Brendemühl en los papeles principales, y fue rodado en catalán en localizaciones de Barcelona y Zaragoza.

La historia se centra en Cris, una corredora de alto nivel que, tras sufrir un brote psicótico, se ve obligada a abandonar la competición. Su entorno reacciona de maneras diversas ante su situación, pero es su hermana Natalia quien se convierte en su principal apoyo. A partir de ese punto, la película plantea un relato desde la perspectiva de quien vive el trastorno, alejándose de la visión del cuidador que García Alonso ya exploró en su cortometraje "Tormenta de verano".

"Corredora" es una producción de Miriam Porté (Distinto Films), María Zamora (Elastica) y Àngels Masclans (Dos Soles Media), con financiación del ICAA y el ICEC, y con la participación de 3Cat y RTVE. La distribución en España correrá a cargo de Elastica. El proyecto ha tenido un recorrido notable en su etapa de desarrollo: formó parte del laboratorio internacional del Mediterranean Film Institute (MFI) en Grecia, así como de iniciativas nacionales como el Laboratorio de Escritura de Guion de la SGAE, Acció Viver de Dones Visuals y la Residencia de escritura Faberllull.

EL CINEASTA HARITZ ZUBILLAGA PREPARA EL RODAJE DE SU PRÓXIMO LARGOMETRAJE, "EL HERMANO DE LAS MOSCAS"

El director Haritz Zubillaga ("El ataúd de cristal") prepara su nuevo largometraje, "El hermano de las moscas", escrito junto a Aitor Eneriz y basado en la novela homónima de Jon Bilbao. El nuevo proyecto del montador de "El hoyo" tiene previsto su rodaje en el primer trimestre de 2027.

"El hermano de las moscas" está producida por Bixagu Entertainment y cuenta con la participación de EITB y RTVE. El equipo técnico reúne a colaboradores habituales del director como Jon D. Domínguez ("Cinco lobitos") en la dirección de fotografía; Idoia Esteban ("Akelarre") en el diseño de producción; Aránzazu Calleja ("Akelarre") en la música original; Xanti Salvador ("La trinchera infinita"), en el diseño sonoro, y David Heras ("Handia") al frente de los efectos visuales.

La historia, producida por Bixagu Entertainment, parte de una premisa tan insólita como sugerente: una vez al año, durante diez días y siempre en la misma fecha, Grego se convierte en un enjambre de moscas. Cuando su hermano mayor lo descubre, se verá obligado —como siempre— a ayudarle. A partir de este punto de partida, el relato se despliega como un drama psicológico sobre los vínculos familiares, los afectos y las tensiones que permanecen ocultas bajo la superficie.

viernes, 27 de marzo de 2026

EL DIRECTOR ENRIQUE GARCÍA TERMINA EN RINCÓN DE LA VICTORIA EL RODAJE DE "UKELELE PARA 2"

Ha terminado, en diferentes localizaciones malagueñas, sobre todo en la zona del Rincón de la Victoria, el rodaje del largometraje “Ukelele para 2” que supone el debut en la comedia romántica del director Enrique García tras pasar por el drama y el terror en títulos como “321 días en Michigan”, “La mancha negra” y “Resort Paraíso”.

Esta comedia romántica está protagonizada por Macarena Gómez e Ignacio Nacho pero cuenta también con un coral reparto formado por: Salva Reina, Joaquín Núñez, Ana Fernández, Santi Rodríguez, Laura Baena, Pablo Pujol, Juanma Lara, Víctor Castilla, María José Parra, Aníbal Soto y José Miguel Guardiola.

El guion, de esta producción de La Cochera Producciones (Salva Reina) y Lapa Creativa, es obra del propio Ignacio Nacho y también del director Enrique García.

TRÁILER OFICIAL DE LA COMEDIA "PIZZA MOVIES", DE CARLO PADIAL

A Contracorriente Films presenta el tráiler de "Pizza Movies", película de Carlo Padial ("Dr. Portuondo", "Algo muy gordo") que bebe de la comedia norteamericana de los años 70 y 80, y que ha concurrido en la sección oficial de la última edición del Festival de Cine de Málaga.

En plena crisis profesional y personal, harta de su trabajo como periodista cultural, Thais convence a Alan, su marido, de dejarlo todo y montar un negocio. Pero no un negocio cualquiera: Thais quiere montar una pizzería temática dedicada al cine de Hollywood, su gran pasión.

El concepto es sencillo: pizza y películas. Una pizzería en la que cada pizza homenajee una película clásica o a una estrella del cine. Pero la pareja no tardará en darse cuenta de que montar un negocio no es tan fácil como parece, sobre todo cuando no sabes nada de pizzas. Ni de cómo funciona el mundo real.

Judit Martín y Berto Romero encabezan el reparto de esta comedia escrita por Desirée de Fez, Carlos de Diego y el propio Padial que narra las vicisitudes de una pareja que, en plena crisis vital y profesional, deciden dejarlo todo y montar un nuevo negocio. Pero no un negocio cualquiera. Lo que pretenden es montar una pizzería temática dedicada al cine de Hollywood.

Joaquín Reyes, Bruna Cusí, Raúl Arévalo, Melina Matthews, Javier Botet, Tamar Novas, Belén Barenys y Miguel Noguera también forman parte del reparto de 'Pizza Movies', una producción de El Cansancio, Bambina Films, Scorpora Studio y Pioneros Media Offline que tras su paso por el Festival de Málaga, llegará a los cines de nuestro país el próximo 15 de mayo.

'"Pizza Movies" es una comedia alocada y muy humana sobre la importancia de perseguir los sueños y realizarse como persona, incluso cuando esos sueños parecen absurdos e imposibles", comenta Padial. Por su parte, Desirée de Fez incide en que "la película parte del deseo de hacer una comedia positiva, feliz, alegre. Una película que sirva de vehículo a grandes actores de comedia como Berto Romero y Judit Martín, en la línea de las maravillosas comedias de Mel Brooks, Hal Ashby o Albert Brooks de finales de los 60, de los 70 e incluso de los 80, cuando la comedia americana respiraba un aire de libertad contracultural'.

Por su parte, Carlos de Diego añade: '"Pizza Movies" se hace eco del desencanto de una generación que ha encadenado varias crisis económicas y sufre las consecuencias de la insatisfacción personal. Pizza Movies funciona como alegoría de un presente muy abrasivo donde el ser humano y sus sueños cada vez importan menos, donde no hay lugar para soñar y, por tanto, no hay lugar para el cine'.

LA DIRECTORA LUCÍA CASAÑ RODRÍGUEZ RUEDA LA PELÍCULA "BYPASS" EN LA COMUNIDAD VALENCIANA

"Bypass", la nueva película de Lucía Casañ Rodríguez, se rueda íntegramente en la Comunidad Valenciana: (Sagunto, Valencia, Gilet, Rocafort, Benifayó, Sueca, Massanassa y Buñol), además de protgonizada por la actriz Alba Flores. Producida por Turanga Films, en coproducción con No solo films AIE, PC Ciudadano Ciskul, Helsinki Films y la uruguaya MontelonaCine, esta road movie protagonizada por una mujer de 35 años y una cerdita, reflexiona sobre nuestra propia humanidad, sobre la diferencia entre ser y sobrevivir, entre lo animal y lo “humano”.

Para la directora, Lucía Castañ '"Bypass" es una película existencialista que, a través de lo fantástico y la comedia absurda, reflexiona sobre la dualidad del ser humano, ese estado entre el ser y no ser'. 'Esta historia, al menos para mí, empezó el 11 de enero de 2022. Ese fue el día en que la prensa de todo el mundo daba la siguiente noticia: 'Trasplantado con éxito por primera vez un corazón de cerdo a un hombre'. 'Supongo que la pregunta inicial que germinó en mí la necesidad de contar esta historia es la siguiente: ¿podríamos seguir considerándonos “nosotros mismos” si tuviésemos un corazón animal?

Sinopsis: Amal (Alba Flores), una joven que ha pasado gran parte de su vida en hospitales, decide someterse a un experimento para mejorar su calidad de vida: el trasplante de corazón de un cerdo. Aunque la operación es exitosa, es criticada duramente por la sociedad, lo que lleva a Amal a cuestionarse su humanidad. BYPASS es una road movie en clave de comedia irónica protagonizada por una mujer de 35 años y una cerdita.

"Bypass" es una producción de Turanga Films, en coproducción con No solo films AIE, PC Ciudadano Ciskul, Helsinki Films, y la uruguaya MontelonaCine. Con la participación de Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), Instituto Valenciano de Cultura (IVC), Agencia del Cine y el Audiovisual del Uruguay (ACAU), RTVE, HBO, À Punt, el Ayuntamiento de Sagunto, CREA SGR y Triodos Bank. Filmax estrenará la película en cines de toda España.

GANADORES DE LOS PREMIOS ALMA 2026

El sindicato de guionistas Alma ha premiado este jueves en la categoría de comedia la película "La cena" y la serie "Poquita fe" y en drama "Los domingos" y "Anatomía de un instante", mientras que su galardón de honor ha recaído en el programa satírico catalán 'Polònia'.

En la categoría documental, los guionistas han dado sus premios a "Flores para Antonio" y a la serie "Crims", mientras que "Sueños de libertad" ha sido galardonada como mejor serie diaria.

En su discurso, el presidente de Alma, Carlos Molinero, ha tenido un recuerdo para el director general del ICAA, Ignasi Camós, 'que no ha podido acudir a esta ceremonia, pero que ha sido fundamental en la recuperación de la ayuda a la escritura de guión tantos años reclamada', ha dicho.

Estos premios organizados por el Sindicato de Guionistas de España ALMA, que cuentan con la colaboración de DAMA (la entidad de gestión de Derechos de Autor de Medios Audiovisuales), cumplen su novena edición consolidándose como referente de la industria audiovisual del país.

ALMA es el Sindicato de Guionistas de España, fundado en 1989 por autores del prestigio de Rafael Azcona, Agustín Díaz Yanes, Manolo Matji, Lola Salvador, José María González-Sinde, Carmen Rico Godoy o Joaquín Oristrell.

Con más de mil guionistas de cine y televisión, de ficción, no ficción, y programas, es miembro de las principales organizaciones internacionales de guionistas, la IAWG y la FSE, para defender las condiciones de trabajo y conseguir el reconocimiento de la profesión de guionista en la industria audiovisual.

OURENSE ACOGE EL FINAL DE RODAJE DE LA PELÍCULA "AS AGUAS", ÓPERA PRIMA EN DIRECCIÓN DE LA ACTRIZ LEDICIA SOLA

Ha finalizado en la provincia de Ourense el rodaje de "As Aguas", la primera película dirigida por la actriz gallega Ledicia Sola, que también firma el guion y protagoniza la historia. El rodaje se desarrolló hasta mediados de marzo en localizaciones de Muíños, Verín y Ourense.

La película está producida por Alfonso Zarauza (Maruxiña Film Company) y Daniel Froiz (Matriuska Producciones) y cuenta con el apoyo de la Diputación de Ourense, AGADIC y la Corporación de Servizos Audiovisuais de Galicia (CSAG), entre otras entidades. La dirección de fotografía de ‘As Aguas’ corre a cargo de Alberte Branco (AEC). La distribución en España estará a cargo de BTeam Pictures.

'Estoy convencido de que Ledicia Sola será una de las irrupciones más importantes y sorprendentes del cine español del año próximo con esta película necesaria, sutil y lúcida sobre cuatro mujeres «normales» y al mismo tiempo extraordinarias a las que les afectan cosas extraordinarias y al mismo tiempo normales. También sorprenderá el trabajo extraordinario de las cuatro actrices protagonistas: Marta Larralde, Melania Cruz, Lidia Veiga y Ledicia Sola. Las cuatro en un auténtico estado de gracia actoral. Una ópera prima sorprendentemente luminosa sobre mujeres y nuevos modelos de familia', comenta el productor Alfonso Zarauza.

"As Aguas" se articula a través de Nora, personaje interpretado por la propia Ledicia Sola ("Los Fenómenos"), y de un núcleo de personajes femeninos que orbitan en torno a ella. Marta Larralde ("Fariña"), Melania Cruz ("Clanes") y Lidia Veiga ("Matria") completan el reparto principal, junto a Toni Salgado ("Rapa"). Cuatro mujeres sostienen el corazón dramático de la película, construida desde las relaciones y las tensiones que se activan cuando se vuelve a un lugar del pasado.

Sinopsis: La vida de Nora (Ledicia Sola) da un giro inesperado a sus 43 años. Tras romper con su pareja, vuelve al manantial de su infancia con la esperanza de que sus aguas le ayuden a curar todos sus males. Sus amigas Antía (Marta Larralde) y Marta (Melania Cruz) no están dispuestas a dejarla sola y juntas tomarán una decisión que lo cambiará todo: reinventar su idea de familia y construir un nuevo comienzo basado en la amistad.

LA CINEASTA ROCÍO MARTÍN INICIA EL RODAJE DE SU PRIMER LARGOMETRAJE, "LA GRAN CALUMNIA"

Rocío Martín ha iniciado el rodaje de su ópera prima, "La gran calumnia", un thriller psicológico que adapta la novela ‘Seis mujeres seis’ de Fernando Repiso. La película está producida por La Filmahora (David G. Marcelo y Rocío Martín), en coproducción con Lantia LTD (Enrique Parrilla), y cuenta con el apoyo de Canal Sur Televisión y la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.

El rodaje se prolongará durante cinco semanas y se desarrolla en localizaciones de la ciudad de Sevilla, de la sierra sevillana y de Huelva. En el equipo técnico, conformado en su mayoría por mujeres, cabe destacar a Patricia Sánchez en la producción, Sergio Caro en la dirección de fotografía, Vanesa de la Haza en la dirección de arte, Carlos Crespo en el montaje, Amparo Martínez como supervisora de VFX, Daniel de Zayas en el sonido directo, Sonia Sánchez y Gloria García en maquillaje y peluquería, mientras que Manuel Bustos que se encarga de la composición de la banda sonora.

Ya el reparto está encabezado por Mercedes Bernal, Beatriz Arjona, Alicia Moruno y Rocío Hoces, acompañadas por Lupe Mateo, Sofía Allepuz y la veterana actriz María Alfonsa Rosso. Completan el elenco Marta Hoyos, María Steelman, Marta Ocaña, Carmen Canivell, Almagro San Miguel y Alberto López.

Sinopsis: La historia se desarrolla a partir del reencuentro de cuatro hermanas en la casa familiar, un espacio marcado por un acontecimiento ocurrido décadas atrás y que continúa condicionando sus vidas. A lo largo de una noche, lo que parece una reunión sencilla se transforma en un enfrentamiento emocional cuando comienzan a emerger secretos, tensiones y verdades ocultas durante años.

EL ACTOR RICARDO GÓMEZ FINALIZA EL RODAJE DE SU ÓPERA PRIMA "UNA FAMÍLIA"

Ricardo Gómez debuta tras las cámaras con "Una familia", su ópera prima como guionista y director, cuyo rodaje acaba de concluir tras cinco semanas en distintas localizaciones de la Comunidad de Madrid. La película es una coproducción hispano-peruana de El Desorden Crea (Carlos Montero), Lágrima Films (Diego Betancor), Estela Films (Félix Tusell), Tondero (Miguel Valladares) y Nuestro Ayer AIE.

El filme cuenta además con la participación de RTVE y Movistar Plus+, y la ayuda del ICAA, la Comunidad de Madrid y el Ayuntamiento de Madrid. De su distribución en cines en España se encargará Filmax. Con un presupuesto de más de dos millones de euros, ‘Una familia’ recibió 800.000 euros en las ayudas selectivas del ICAA del año 2025. El proyecto fue seleccionado en el Programa Rueda de la Academia de Cine 2023 y también recibió 105.000 euros de la Comunidad de Madrid.

En el apartado técnico aparecen el productor Diego Betancor ("Élite"), la directora de fotografía Sara Gallego Grau ("La buena letra"), la directora de arte Teresa Montanuy ("La Ruta"), la diseñadora de vestuario Laura Renau ("Volveréis") y la jefa de sonido Tamara Arévalo ("Altas Capacidades"). También están los jefes de maquillaje y peluquería Sarai Rodríguez ("Las leyes de la frontera") y Sergio López ("Adú") y del montaje se encarga Miguel A. Trudu ("Quién te cantará").

La película recorre tres momentos en la vida de un padre, una madre y un hijo, unidos por una misma herida y una misma pregunta: quiénes somos y quiénes queremos ser. Rodada en 16mm y ambientada en el Madrid de los años noventa, Una familia es también un retrato emocional de los barrios y el universo que marcaron al propio director.

"Una familia" está protagonizada por Claudia Traisac ("Vivir sin permiso"), Patrick Criado ("Amarga Navidad"), Ana Wagener ("La voz dormida") y la presentación del niño Víctor Lite en uno de los papeles protagonistas. Completan el reparto Claudio Villarrubia ("Asalto al Banco Central"), Ismael Martínez ("La buena suerte") y María Moreno.

Sinopsis: Un niño actor deambulando entre la realidad y la ficción, un preso haciendo uso de su permiso de salida y una mujer atrapada en el bautizo de su hijo. Un día en la vida de cada uno de los tres miembros de una familia sobre cuyas cabezas sobrevuela la misma pregunta: ¿quién soy y quién quiero ser? Tres historias sobre la identidad, separadas en el tiempo, pero unidas por lazos de sangre y por una decisión que marcará la vida de los tres.

jueves, 26 de marzo de 2026

IVÁN & HADOUM" GALARDONADO EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE QUEER DE ANDALUCIA

El Festival Internacional de Cine Queer de Andalucía Andalesgai ha clausurado en Platea Odeón Plaza de Armas de Sevilla su 22ª edición tras diez días de intensa programación y una notable afluencia de público y salas llenas. De esta forma, el certamen concluye un año más como uno de los principales espacios culturales dedicados al cine queer en Andalucía.

El premio a Mejor Película ha sido para "Outerlands", dirigida por Elena Oxman, un filme centrado en la vida de una persona no binaria en un entorno urbano marcado por la precariedad. El jurado también otorgó una mención especial a las actrices Úrsula Díaz y Esperanza Guardado por sus interpretaciones en "Iván & Hadoum", ópera prima del director Ian de la Rosa, película que también logro el Premio del Público, confirmando su fuerte conexión con los espectadores tras su paso por festivales como Berlín o Málaga.

La gala de clausura también sirvió para entregar los premios honoríficos del festival. La artista Samantha Hudson recibió el Premio Andalesgai 2026 por su trayectoria creativa y su capacidad para desafiar los discursos normativos. El Premio Triángulo Andalucía fue para Avelino Piedad, mientras que el Premio Triángulo Honorífico reconoció al escritor y cineasta Abdellah Taïa.

Palmarés Oficial Andalesgai 2026:

Mejor Película: "Outerlands"

Premio del Público (Mejor Película): "Iván y Hadoum"

Mejor Documental: Chemsex: "Un Viaje al Interior"

Mejor Cortometraje: "Lencería Milagros"

Mejor Cortometraje Andaluz: "Inés"

Mención Especial: "Dreamers"

Mención Especial: "Cactus Pears"

Mejor Interpretación: Úrsula Díaz y Esperanza Guardado

Premio Triángulo Honorífico: Abdellah Taïa

Premio Triángulo Andalucía: Avelino Piedad

Premio Andalesgai: Samantha Hudson

PROGRAMACIÓN DE LA VII SEMANA DE CINEMA GALLEGO DE A CORUÑA

A séptima edición da Semana do Cinema Galego, una cita consagrada ao cine gallego proyectará durante catro días en A Coruña, en el Teatro Colón y en la Domus, ocho de las producións más recentes e reconocidas da industria cinematográfica producida en Galicia.

Programación completa:

07.04.2026 -Teatro Colón, a las 19:00 horas, "Sirat", y a la 21:00 horas, "As liñas descontinuas";

08.04.2026 – Teatro Colón, a las 19:00 horas, "San Simón", y a las 21:00 horas, "Antes de Nós";

09.04.2026 – Domus, a las 19:00 horas, "Deuses de Pedra", y a las 21:00 horas, "Ao son da Regueifa";

10.04.2026 – Domus, a las 19:00 horas, "O Silencio Herdado", y a las 21:00 horas, "360 Curvas".

CASTING EN BILBAO PARA EL RODAJE DE PELÍCULA INSPIRADA EN OBRA DE GARCÍA LORCA

Se buscan en la ciudad de Bilbao hombres y mujeres de todas las edades para participar en el rodaje de una historia contemporánea inspirada en una obra de Federico García Lorca. La fecha de rodaje de la película será del 27 de abril al 11 de junio

Los perfiles buscados son: jóvenes (hombres y mujeres), nadadores/as, mujeres embarazadas, camareros/as, menores de edad y bebés.

Todas las personas que estén interesadas tienen que tener la documentación en regla.

Más informaciones aquí.

ARRANCA EN LA COSTA BRAVA EL RODAJE DE "TEMPORADA BAJA", DE MARTA FONT

El rodaje de "Temporada baja", la nueva película de Marta Font, creadora de las series "Intimidad" y "Respira" ya está en marcha en localizaciones del Maresme y el Barcelonés. Se trata de un paso clave en la carrera de la directora, que tras triunfar en televisión, da el salto al largometraje con una historia profundamente emocional.

En "Temporada baja", la acción se sitúa en una Costa Brava alejada del bullicio, donde el silencio y la rutina lo envuelven todo. Allí vive Joana, una adolescente de 15 años que intenta recomponerse mientras crece en medio de la incertidumbre. Su padre, Santi, sostiene como puede el día a día tras una pérdida que lo ha cambiado todo. El camping donde trabajan —y viven— es mucho más que un escenario: es el reflejo de una familia que intenta mantenerse en pie.

Mientras tanto, Roger, el hijo mayor, se enfrenta a sus propios errores fuera de casa, aunque sin lograr desprenderse del todo de su pasado. A medida que avanza el otoño, ‘Temporada baja’ construye una tensión emocional creciente. Cada personaje se adentra en su propio conflicto hasta que un suceso inesperado lo cambia todo. Lo que parecía una distancia irreparable se transforma en un punto de no retorno.

En el reparto de la cinta están los actores Carlota Keiko, Quim Àvila y Paul Berrondo..

TRÁILER OFICIAL DE LA GRANDE GANADORA DEL FESTIVAL DE MÁLAGA, "YO NO MORIRÉ DE AMOR". ESTRENO EN 8 DE MAYO EN LA TAQUILLA

Basándose en su propia experiencia familiar, Marta Matute ha dirigido "Yo no moriré de amor", que narra la historia de Claudia (Júlia Mascort), que, a los 18 años ve su vida completamente trastocada por la enfermedad de su madre. Entre el deber de cuidar y el deseo de vivir como cualquier chica de su edad, Claudia busca un modo de habitar esa nueva realidad, que transformará los vínculos entre toda la familia.

Una cinta, que se estrenará en cines del 8 de mayo, tras triunfar en el Festival de Málaga al conseguir la Biznaga de Oro a la mejor película y otras dos de Plata para dos de sus protagonistas, la también debutante Júlia Mascort (mejor actriz) y el veterano Tomás del Estal (mejor actor secundario).

La película trae en el reparto lo actores Sonia Almarcha, Tomás del Estal, Guillermo Benet... y, sobre todo, las actrices que interpretan a las dos hermanas encargadas de cuidar de su madre, Laura Weissmahr y la debutante Júlia Mascort, premiada en Málaga.

miércoles, 25 de marzo de 2026

FINALIZA EL RODAJE DE "COMO VOLÉ SOBRE EL NIDO DEL CUCO", DE SALVADOR CALVO

La película "Cómo volé sobre el nido del cuco", dirigida por Salvador Calvo y escrita por Alejandro Hernández, ha concluido su rodaje en Madrid. El filme adapta el bestseller homónimo de Ana Delgado, publicado bajo el seudónimo de Sydney Bristow, y narra la experiencia de la autora tras un intento de suicidio y sus 37 días en un hospital psiquiátrico, un periodo que transformó su vida de manera definitiva.

La historia se centra en Ana, una joven de 30 años que se enfrenta a sus límites y atraviesa un proceso de reconstrucción personal mientras convive con otros pacientes. La película plantea un retrato en primera persona de la salud mental, abordando anorexia, bulimia, suicidio y trastorno límite de la personalidad, con un enfoque cercano, honesto y esperanzador.

El reparto principal está encabezado por Marina Salas, acompañada por Daniel Ibáñez, Carmen Ruiz, Josean Bengoetxea, Raúl Prieto, Pilar Gómez y Carlos González. Además, la película cuenta con la participación especial de Pedro Casablanc, Alicia Borrachero, Sonia Almarcha, Claudia Roset e Ignacio Mateos.

En el apartado técnico destacan el director de fotografía Álex Catalán, la directora de arte Mercedes García Navas, la figurinista Clara Bilbao, el jefe de sonido Eduardo Esquide y los responsables de maquillaje y peluquería Elena Cuevas y Noé Montes.

"Cómo volé sobre el nido del cuco" es una producción de Atresmedia Cine, Fonte Films, LAZONA y Cómo Volé AIE, con la participación de Atresmedia y Netflix y la financiación del ICAA, la Comunidad de Madrid y el Ayuntamiento de Madrid. La distribución en salas estará a cargo de LAZONA Pictures, mientras que Film Factory gestionará las ventas internacionales.

COPRODUCCIONES ESPAÑOLAS BENEFICIÁRIAS DE LAS AYUDAS DEL EURIMAGES del 2026

Tras la primera Sesión de Evaluación de Proyectos de Eurimages de 2026, el Comité Ejecutivo del Fondo ha decidido apoyar la coproducción de 32 largometrajes, entre ellos dos documentales y una película de animación. El importe total a repartir en esta convocatoria de coproducción de 9.835.000 euros.

Entre los proyectos seleccionados figuran cinco títulos con participación española. En primer lugar, hay "Un mundo propio", ópera prima de Carmen Córdoba, que recibe 500.000 euros, y que impulsan las españolas Hampa Studio y La Fiesta PC. La película se traslada al Madrid de la década de 1920 y sigue a Emilia, una joven que llega a la capital dispuesta a estudiar en la Real Academia de San Fernando y convertirse en pintora.

La misma cuantía ha recibido la veterana Mia Hansen-Løve para su "If Love Should Die", en el que da forma a un biopic sobre la escritora y filósofa británica Mary Wollstonecraft, pionera del feminismo y madre de Mary Shelley. España tiene participación minoritaria en esta producción con Irlanda, Francia y Polonia.

El tercero de los proyectos es "Petróleo", de Álvaro Fernández Pulpeiro, que obtiene 240.000 euros para continuar desarrollando su largometraje, un thriller escrito junto a la colombiana Laura C. Solano. Es un film coproducido por Zuzú Cinema y con ventas internacionales de Syndicado Film Sales.

En el listado también se encuentran el nuevo proyecto de Isabel Muruzábal Lamberti, "Storms Named After Women", que percibe un apoyo de 325.000 euros. La historia se centra en un piso deteriorado en el centro de Madrid que ofrece un hogar temporal a cuatro mujeres latinoamericanas. La productora principal es la neerlandesa Circe Films.

El último título de esta primera selección es "Yerma", de Lara Izagirre, que sigue a una mujer de 36 años que tras conseguir un puesto de profesora de escultura en la Universidad del País Vasco el deseo de ser madre comienza a llenar su vida. El film, que ha conseguido 199.000 euros, está producido por Gariza Films y la noruega Neda Film. En España la distribuirá Atera Films mientras que las ventas las lleva Luxbox.

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